Classical:NEXT 2019

Il est étrange qu’avant la création du Dublin Guitar Quartet (DGQ), aucun ensemble de guitares ne se spécialisait en musique classique contemporaine. Le quatuor est composé de Brian Bolger, Pat Brunnock, Tomas O’Durcain et Chien Buggle. La rareté du répertoire aurait pu être dissuasive, mais le DGQ a plutôt créé sa propre collection en se concentrant sur l’adaptation et les commandes d’œuvres originales. Ses performances possèdent maintenant un mélange dynamique de chefs-d’œuvre reconnus composés par Philip Glass, Steve Reich, Arvo Pärt et Bryce Dessner, entre autres, de même que des morceaux commandés à Nico Muhly, Michael Gordon et Marc Mellits. Lors de cette vitrine à Classical:NEXT 2019, à Rotterdam, ils interprètent les œuvres suivantes : Aheym de Bryce Dessner, Book of Leaves de Rachel Grimes (« Every Morning », « My Dear Companion », « Every Morning », « Birds »), un arrangement de « Saxophone Quartet Movement I » et de « Changing of the Guard » de Philip Glass par Nikita Koshkin.

François Vasseur et Pierre Chataignon forment le duo français de musique électronique et contemporaine Lost Heritage. Vivant à Genève, ces deux mélomanes s’intéressent aux musiques jazz, classique, urbaine et électronique. François Vasseur est compositeur de musique électronique et pianiste. Il œuvre en musique électronique depuis plusieurs années, d’abord en tant que DJ, puis musicien et compositeur, tout en travaillant en médiation culturelle et publique pour des organismes comme le Verbier Festival, l’Opéra de Genève et le Festival de musique baroque de Lyon. Pierre Chataigne crée des projets qui touchent à des styles musicaux variés, des musiques du monde aux musiques électroniques, tout en travaillant dans les secteurs de la production, du montage, du mixage et de l’enregistrement sonores pour le cinéma ou ailleurs. Ensemble, ils proposent une expérience musicale unique et une approche sensible des rythmes électroniques. Lors de cette vitrine à Classical:NEXT 2019 (Rotterdam, Pays-Bas), ils interprètent leurs propres créations.

Śniedź est un duo vocal et électronique de Varsovie (Pologne) qui combine des techniques vocales avancées et une forme d’improvisation qu’ils ont baptisée « glitchtronica ». Chanteuse, interprète et artiste sonore, Aleksandra Klimczak brise fréquemment les barrières entre les genres artistiques en collaborant avec de jeunes artistes de divers horizons. Ses œuvres ont été récompensées par des bourses du Ministère de la Culture de la Pologne et de la Ville de Varsovie. Le programmateur musical Antoni Beksiak s’intéresse à la croisée des musiques contemporaines, ethniques, classiques, jazz et pop dans son travail de mise sur pied d’initiatives, de critique et de créateur. Lors de cette vitrine à Classical:NEXT 2019 (Rotterdam, Pays-Bas), ils interprètent leurs propres créations.