Programación

Ifigenia en Táuride (en original francés Iphigénie en Tauride) es una ópera trágica del compositor alemán Christoph Willibald Gluck. Escrita para la escena francesa, el estreno de la obra en 1779 en la Real Academia de Música de París fue un gran éxito. Iphigénie en Tauride es una de las óperas reformista del compositor, en la que pretendía componer una música que siguiera el drama y su expresión. El libreto de Nicolas-François Guillard se basa en la obra teatral homónima de Claude Guimond de La Touche, pero en última instancia deriva del antiguo drama griego de Eurípides. Ambientada en la época posterior a la guerra de Troya, Ifigenia, que iba a ser sacrificada por su padre Agamenón, fue salvada y llevada por Diana a Tauris, donde se convirtió en alta sacerdotisa de la diosa. Diego Fasolis dirige a la Orchestre National des Pays de la Loire y el Chœur d'Angers Nantes Opéra en esta producción. Entre los solistas están Marie-Adeline Henry, Charles Rice, Sébastien Droy, Jean-Luc Ballestra y Élodie Hache. Grabado en el Grand Théâtre d'Angers, Francia, en 2020.

El Maestro Abbado realizó una excepcional actuación cuando se presentó con la Orquesta Filarmónica de Berlín en el Suntory Hall de Tokio en 1994. La gira japonesa de Claudio Abbado es considerada uno de los hitos más destacados de su carrera y este concierto es especialmente memorable. La versión original de Una noche en el Monte Pelado de Mussorgsky y una verión de El pájaro de fuego de Stravinsky, que contiene 7 de las 19 piezas del ballet completo, componen el programa. El concierto finaliza con una de las piezas más populares de Chaikovsky, su Sinfonía nº 5.

Con motivo del Día Internacional de la Mujer, la violinista italiana Laura Marzadori y el pianista italiano Andrea Bacchetti interpretan un maravilloso concierto grabado en el Teatro Sociale di Camogli, Italia. En el programa, la Sonata nº 18 en Sol mayor K. 301, de Wolfgang Amadeus Mozart; la Sonata nº 5 en Fa mayor Op. 24, de Ludwig van Beethoven; la Suite Populaire Espagnole, de Manuel de Falla (transcripción de Paul Kochaniski); la Introducción y Rondó Capriccioso en La menor Op. 28, de Camille Saint-Saëns; y la 'Méditation' de la ópera Thaïs, de Jules Massenet. Grabado el 8 de marzo de 2022.

Este concierto de música de cámara forma parte del ciclo de conciertos ‘Da Camera’ de la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid. En el programa figura la Sinfonía nº 1 en Re mayor de Gustav Mahler, en un arreglo para orquesta de cámara de Francisco Alonso Serena, que dirige en esta ocasión al Grupo Español Fundación Mutua Madrileña. El lento arranque del primer movimiento de la sinfonía representa el despertar de la naturaleza en primavera. El rústico segundo movimiento se basa en un Ländler, una danza folclórica austriaca, seguido de una marcha fúnebre como tercer movimiento. El expansivo movimiento final recupera varios elementos del primer movimiento, unificando la sinfonía en su conjunto. Grabado en el Auditorio Sony de la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, España, el 30 de mayo de 2023.

Claudio Abbado dirige a la Filarmónica de Berlín en una interpretación de la Sinfonía nº 35"Haffner", K. 385 de Mozart, grabada durante el primer ‘Concierto Europeo’ en el Smetana Hall en Praga, en 1991. Mozart originalmente compuso esta sinfonía, a modo de serenata, para la familia de Sigmund Haffner, un amigo de la infancia de Salzburgo, en 1782. El compositor hizo algunas revisiones el año siguiente, agregando múltiples instrumentos y estrenó la obra con cuatro movimientos, el 23 de marzo de 1783, en Viena. La Sinfonía "Haffner", como se la conoce ahora, es un trabajo de transición en la carrera de Mozart. La obra estaba destinada a ser música de fiesta para Salzburgo y se transformó en una sinfonía para Viena.

Uno de los primeros villancicos navideños fue el realizado por Perotin titulado 'Salvatoris Hodie'. Esta brillante obra del siglo XII, una de las primeras composiciones escritas para cuatro voces, inaugura First Snow (Primeras nieves): atmosférico concierto de Navidad de la FIlarmónica de Bruselas. Apartándose del Ars Antiqua, el programa presenta también la interpretación de dos melodías contemporáneas escritas por el director Bo Holten, basadas en el textos del poeta islandés Gunnar Gunnarsson (1889-1975). Como piezas extra se interpreta también una selección de villancicos navideños polacos y franceses que completan este entretenido programa.