Programación

El compositor francés Guillaume Connesson (*1970) está creando una impresionante obra musical, a la que ha añadido recientemente una ópera: "Les bains macabres". Para esta ópera romántico-contemporánea de suspense ha trabajado en estrecha colaboración con el libretista Olivier Bleys (*1970), un autor francés de éxito con decenas de novelas en su haber. El resultado es una narración enigmática con banda sonora de cine negro sobre los macabros "Bains Terminus", de donde los clientes enfermos que van a tomar las aguas nunca regresan. Cuando la policía de las termas investiga sus misteriosas muertes, los reinos de la vida y la muerte resultan no estar tan separados como se esperaba... En esta producción, de febrero de 2020, dirigida por Florent Siaud, la soprano Sandrine Buendia interpreta el papel de Célia y el barítono Romain Dayez el de Mathéo. El director de orquesta Arie van Beek dirige a la Orchestre des Frivolités Parisiennes.

En este concierto, Herbert Blomstedt dirige a la Orquesta y Coro de Cámara de la Gewandhaus, por última vez como Director Musical de la Gewandhaus de Leipzig, durante el festival Bachfest 2005. Después de siete exitosos años en Leipzig, el maestro interpreta la Misa de JS Bach en Si menor (BWV 232), una de las más grandes obras de música sacra jamás escritas. Los solistas son Ruth Ziesak (soprano), Anna Larsson (alto), Christoph Genz (tenor) y Dietrich Henschel (bajo). La Misa es una parte musical del Ordinario completo de la Misa Latina y es una de las últimas composiciones que Bach completó, justo un año antes de su muerte en 1750. La lectura de la obra de Blomstedt se concibe y ejecuta al más alto nivel, con una interpretación vibrante llena de vida. Desde 1999, el festival Leipzig Bachfest es considerado como el principal festival del mundo que celebra la música de Bach.

Este concierto de música de cámara forma parte del ciclo ‘Solistas del Siglo XXI’ de la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid. En primer lugar, el Quinteto Zéphyros interpreta Mládí (Juventud), de Leoš Janáček, para sexteto de viento. Le sigue el Quinteto de Viento en Sol menor, de Paul Taffanel, interpretado por el Quinteto Scarlatti de Casa de la Moneda. El programa se cierra con el Quinteto en Sol menor Op. 39, de Sergei Prokofiev, interpretado por el Quinteto Cosan. Grabado en el Auditorio Sony de la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, España, el 11 de mayo de 2024.

La pianista argentina Martha Argerich se unió a numerosos artistas en un concierto a beneficio del Fondo Erasmus para la investigación médica en cuidados intensivos, grabado en el Conservatorio Real de Bruselas, Bélgica, el 21 de octubre de 2023. El concierto rinde homenaje al célebre violonchelista Aleksandr Khramouchin (1979), fallecido repentinamente el 13 de mayo de 2023. Como parte de este concierto, la violinista Alissa Margulis, el violonchelista Mischa Maisky y la pianista Lily Maisky interpretan el Trio élégiaque nº 1 en Sol menor de Sergei Rachmaninoff.

Después de grabar las 32 sonatas para piano de Ludwig van Beethoven en conmemoración del 250 aniversario del nacimiento del compositor, el célebre pianista italiano Riccardo Schwartz decidió grabar obras para piano solo de Robert Schumann. Davidsbündlertänze (Danzas de la Liga de David), Op. 6, es un grupo de dieciocho piezas para piano compuestas en 1837, que llevan el nombre de la sociedad musical Davidsbündler (La cofradía de David) creada por Schumann. Las piezas son característicos diálogos musicales sobre música contemporánea entre los personajes de Schumann, Florestan y Eusebius, los aspectos activo y pasivo de su propia personalidad. Riccardo Schwartz (1986) ha tenido el privilegio de actuar como solista con numerosos directores de renombre mundial, entre ellos Gustav Kuhn y Yuri Temirkanov. Sus aclamadas actuaciones incluyen recitales y conciertos para piano y orquesta en numerosas salas de concierto de prestigio.

Mozart no sólo tuvo mala suerte en Mannheim, sino que tampoco logró su ambición de convertirse en compositor de la corte. La joven Antonia Lützow, para quien escribió su Concierto para Piano n° 8, no fue una acertada intérprete, sin embargo en su simplicidad este concierto es a veces sublime. Christian Zacharias interpreta el Concierto para Piano nº 8, KV 246 de Mozart, acompañado por la Orquesta Sinfónica de la Radio de Stuttgart dirigida por Gianluigi Gelmetti. El concierto tuvo lugar en el palacio Schwetzingen, donde la corte del príncipe elector de Mannheim pasaba los veranos.

Los filarmónicos rinden homenaje a Viena en un concierto, grabado en el Café Sperl, el 9 de marzo de 2011. El conjunto, formado por músicos de la Filarmónica de Viena, interpreta arreglos de cinco valses populares de Johann Straus hijo, como el Kaiser-Walzer, Op. 437, y el Schatzwalzer, Op. 418, de la opereta El barón gitano. Los arreglos fueron realizados por Arnold Schönberg, Alban Berg y Anton Webern en mayo de 1921 con el fin de recaudar fondos para su Sociedad de Espectáculos Musicales Privados. Aunque el concierto y la subasta de las partituras tuvieron mucho éxito, la Sociedad acabó quebrando. Además de estos arreglos, se interpretan obras de Fritz Kreisler, Leopold Godowsky y Tibor Kováč, primer violinista de la Filarmónica. El programa termina con el homenaje de Godowsky a la ciudad: "Alt-Wien".

¡Sólo una noche! Bienvenido al espectacular y decadente mundo del Hotel Babylon, donde la música se derrama por todas las grietas como burbujeante champán. En el concierto del Hotel Babylon, la clase alta se encuentra con los bajos fondos en un crisol de euforia y extravagancia, nostalgia y placer con una despreocupada pecaminosidad sólo vista en la exuberante vida nocturna de los años 20 en todo el mundo. El concierto presenta música icónica de películas y series, como El Gran Gatsby, Burlesque y Babylon Berlin. La música es interpretada por la Orquesta Sinfónica Nacional de Dinamarca y la DR Big Band bajo la dirección de Miho Hazama. El concierto también cuenta con la participación de la Orquesta Moka Efti y las cantantes Madame le Pustra, Emma Smith, Mademoiselle Karen, Jakob Munch y Nikko Weidemann, así como las bailarinas de Sweet Burlesque. Grabado en el DR Koncerthuset de Copenhague, Dinamarca, en mayo de 2023.

La pianista Angie Zhang (EE.UU., 1996) interpreta el Rondó en La menor K. 511, de Wolfgang Amadeus Mozart; las 32 Variaciones en Do menor WoO 80, de Ludwig van Beethoven; y la Rapsodia espagnole S. 254, de Franz Liszt, durante la primera ronda de la Edición de Piano del Concurso Internacional de Música de Montreal 2024 (CMIM). Grabado en la Sala Bourgie del Museo de Bellas Artes de Montreal.

La serie de seis Conciertos de Brandeburgo de J.S. Bach es una de sus obras más conocidas. El compositor escribió la serie hacia 1711-1720 y dedicó los conciertos en 1721 a Christian Ludwig, Margrave de Brandeburgo. Para celebrar su tricentenario en 2021, el clavecinista y director de orquesta checo Václav Luks y el renombrado conjunto barroco Collegium 1704 grabaron los seis Conciertos de Brandeburgo con instrumentos históricos. Los conciertos se basan en la forma del concerto grosso italiano, en el que un grupo de instrumentos solistas se enfrenta a un gran conjunto instrumental. Los Conciertos de Brandeburgo de Bach presentan notables combinaciones de instrumentos solistas. Grabado en el Salón de los Espejos del Castillo de Köthen (Alemania).

Después de su debut en un exitoso recital en 2016, el pianista Misha Fomin regresa a la intimidad del Sala Pequeña del Concertgebouw de Ámsterdam. Fomin es alabado tanto por la prensa local como internacional por su virtuosismo natural, color intenso e inteligencia musical. En este concierto, grabado el 11 de noviembre de 2017, interpreta además de las obras líricas de Schumann (Fantasía en Do, Op. 17) y Beethoven (Sonata para Piano nº 30, Op. 109), algunas obras de Chaikovsky, incluyendo 'Mayo', ‘Junio' y 'Octubre' de 'Las estaciones' Op. 37b, y una transcripción debida a Liszt de la 'Polonesa' de la ópera Eugene Onegin también de Chaikovsky.

Del 28 de agosto al 6 de septiembre de 2015, el Festival de Música Antigua de Utrecht se centró en Inglaterra, mi Inglaterra. Basándose en el tema del festival, el presentador Lex Bohlmeijer guía al espectador en un documental dividido en dos partes con un intrigante viaje a la Inglaterra de la Edad Media, el Renacimiento y el Barroco, y lo relaciona con la ciudad de Utrecht. En el episodio 2 de Inglaterra, mi Inglaterra, René de Kam (del Ayuntamiento de Utrecht) profundiza en el pasado anglicista de la ciudad de Utrecht. El espectador conocerá a diferentes músicos del festival como Benjamin Bagby, Skip Sempé y The Newcastle Kingsmen, que bailan la tradicional "Rapper Sword Dance” durante las sesiones realizadas en los pub del festival.

El bajo-barítono Matthias Hoffmann (Austria, 1991) y la pianista Lisa Ochsendorf (Alemania, 1991) interpretan 'Il modo di prender morale' de Drei Lieder, Op. 83 D. 902 de Franz Schubert; 'Le faune' de Fêtes galantes II, L. 114 de Claude Debussy; 'Du alte Ananasbirne' de Dreizehn Lieder, de Miroslav Srnka; Simeons lofzang, RC 120 de Alphons Diepenbrock; Odins Meeresritt, Op. 118 de Carl Loewe; 'Nach dem Gewitter' de Acht Lieder, Op. 5 de Alexander von Zemlinksy; 'L'heure exquise' de Sept chansons grises, de Reynaldo Hahn; 'Silent noon' de The house of life, de Ralph Vaughan Williams; 'Ich mag euch alle nicht' de Neue Alexanderlieder, de Wolfgang Rihm; 'Betrunken' de Liederbuch des Hafis, Op. 30 de Viktor Ullmann; y Belsazar, Op. 57 de Robert Schumann, durante la ronda final del Concurso Vocal Internacional 2021 - Lied Dúo. Grabado en Verkadefabriek en 's-Hertogenbosch, Países Bajos.

Antes de que Porpora, Scarlatti y Pergolesi gobernaran la escena musical napolitana, existía Gaetano Greco, uno de los mejores profesores de música y compositores de su época. Andrea Buccarella, un joven clavecinista de Roma (que también actúa en el Festival con su Abchordis Ensemble), empareja las más bellas tocatas de Greco y el famoso Ballo di Mantua con obras de su alumno Durante, quien con su "quattro stagioni" explora cada rincón del teclado.

El Maggio Musicale Fiorentino (Mayo Musical Florentino) es el festival de ópera y música más antiguo de Italia. Fue fundado en 1933, inicialmente con el objetivo de presentar óperas contemporáneas y olvidadas, pero, con el paso de los años, el ámbito se ha ampliado mucho y los conciertos orquestales son desde hace tiempo parte integrante del festival. En el marco de la edición de 2021 del festival, que tuvo lugar durante la pandemia del Coronavirus, Sir John Eliot Gardiner dirige la Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino en un maravilloso programa de concierto que incluye la Sinfonía nº 2 en Do menor Op. 17 ‘Pequeña rusa’, de P.I. Chaikovski, y las Variaciones sobre un tema original Op. 36, de Edward Elgar, más conocidas como las ‘Variaciones Enigma’. Escrita en 1872, la Sinfonía nº 2 de Chaikovski lleva el sobrenombre de ‘Pequeña Rusia’, ya que el compositor utilizó en su obra varias melodías folclóricas de la región de Ucrania, a la que entonces se llamaba con frecuencia ‘Pequeña Rusia’. Por otra parte, y terminada en 1899, las Variaciones Enigma de Elgar son una obra orquestal compuesta por un tema y catorce variaciones. Grabado en el Teatro del Maggio Musicale Fiorentino de Florencia (Italia) en 2021.