Programación

Malcolm Frager interpreta el Concierto para Piano nº 5, KV 175 de Mozart, una obra de escritura contrapuntística, un estilo que Mozart perfeccionó bajo la tutela del padre Martini. Descubra a la Orquesta de la Radiotelevisión de la Suiza Italiana, dirigida por Marc Andreae, en el Teatro Bibiena de Mantua.

El célebre cuarteto de cuerda francés Quatuor Ébène conmemoró el 250 aniversario del nacimiento de Ludwig van Beethoven (1770-1827) con un proyecto extraordinario: la grabación de los dieciséis cuartetos de cuerda del compositor. Durante cinco años, los violinistas Pierre Colombet y Gabriel Le Magadure, la violista Marie Chilemme y el violonchelista Raphaël Merlin se sumergieron en las 650 páginas de partituras de Beethoven. Sus esfuerzos culminaron en la interpretación del repertorio completo del compositor para cuarteto de cuerda, en seis impresionantes conciertos en la Philharmonie de París en otoño de 2020, que abarca tres décadas de la creatividad musical de Beethoven. Quatuor Ébène explora todas las facetas del repertorio para cuarteto de cuerda de Beethoven: desde los cuartetos de cuerda juveniles Op. 18 hasta los cuartetos Razumovsky, Harp y Serioso (Op. 59, 74 y 95) de su periodo medio y, por último, la profundidad de sus cuartetos tardíos (Op. 127 a 135). Este programa presenta al Quatuor Ébène interpretando el Cuarteto de Cuerda nº 1 en Fa mayor Op. 18 nº 1, de Beethoven; el Cuarteto de Cuerda nº 10 en Mi bemol mayor Op. 74 "Arpa"; y el Cuarteto de Cuerda nº 9 en Do mayor Op. 59 nº 3 "Razumovsky". Grabado en la Philharmonie de París el 13 de octubre de 2020.

Léon Spierer dirige a la Orquesta Sinfónica de Minería en el Concierto de San Silvestre. La solista es la soprano Jéssika Arévalo. La primera parte de este concierto de aniversario incluye las siguientes obras: Wiener Blut, Op. 354 de Strauss Jr, "Meine Lippen, sie küssen so heiß" de Giuditta de Léhar, la Obertura del Barbero de Sevilla de Rossini, "Vilja's Lied" de La viuda alegre de Léhar, En el bello Danubio Azul, Op. 314 de Strauss hijo, "Carceleras" de Las Hijas del Zebedeo de Ruperto Chapí y la famosa Marcha Radetzky, Op. 228 de Johan Strauss. Grabado en la Academia de Música del Palacio de Minería, Ciudad de México.

El pianista Itamar Prag (Israel, 1994) interpreta Estampes, de Claude Debussy; Ballade n.º 4 en Fa menor Op. 52, de Frédéric Chopin; y la transcripción de Guido Agosti de The Firebird Suite (Danse infernale, Berceuse y Finale), de Igor Stravinsky, durante la primera ronda de la Edición de Piano del Concurso Internacional de Música de Montreal 2024 (CMIM). Grabado en la Sala Bourgie del Museo de Bellas Artes de Montreal.

El pianista italiano Costantino Catena interpreta la transcripción de Franz Liszt del 'Isoldens Liebestod' (Muerte de amor de Isolda) de la ópera 'Tristán e Isolda' de Richard Wagner. Esta interpretación se grabó en la Iglesia del Colegio de los Jesuitas de Trapani, Italia.

A lo largo de los siglos, Nápoles demostró tener un clima extraordinariamente favorable a la innovación artística. El panorama musical era extraordinariamente diverso gracias a su presencia en la corte real o virreinal, la práctica de la música en las iglesias, las cofradías y las instituciones benéficas, el apoyo financiero de los ciudadanos acomodados y la popularidad del canto y la danza en la vida pública.

El célebre cuarteto de cuerda francés Quatuor Ébène conmemoró el 250 aniversario del nacimiento de Ludwig van Beethoven (1770-1827) con un proyecto extraordinario: la grabación de los dieciséis cuartetos de cuerda del compositor. Durante cinco años, los violinistas Pierre Colombet y Gabriel Le Magadure, la violista Marie Chilemme y el violonchelista Raphaël Merlin se sumergieron en las 650 páginas de partituras de Beethoven. Sus esfuerzos culminaron en la interpretación del repertorio completo del compositor para cuarteto de cuerda, en seis impresionantes conciertos en la Philharmonie de París en otoño de 2020, que abarca tres décadas de la creatividad musical de Beethoven. Quatuor Ébène explora todas las facetas del repertorio para cuarteto de cuerda de Beethoven: desde los cuartetos de cuerda juveniles Op. 18 hasta los cuartetos Razumovsky, Harp y Serioso (Op. 59, 74 y 95) de su periodo medio y, por último, la profundidad de sus cuartetos tardíos (Op. 127 a 135). Este programa presenta al Quatuor Ébène interpretando el Cuarteto de Cuerda nº 7 en Fa mayor Op. 59 nº 1 "Razumovsky", de Beethoven; el Cuarteto de Cuerda nº 13 en Si bemol mayor Op. 130; y la monumental Gran Fuga Op. 133. Grabado en la Philharmonie de París el 12 de octubre de 2020.

El director Nicolás Pasquet dirige a la Orquesta Sinfónica Freixenet de la Escuela Superior de Música Reina Sofía en un programa que incluye la Obertura Egmont Op. 84, de Ludwig van Beethoven, y la Sinfonía nº 4 en Fa menor Op. 36, de Piotr Ilich Chaikovsky. Grabado en la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de Música de Madrid, España, el 3 de octubre de 2024.

Durante 2019-2021 tuvo lugar en la ciudad italiana de Milán la primera edición del Premio Internacional Antonio Mormone (Premio Internazionale Antonio Mormone). Este Premio Internacional fue creado por Enrica Ciccarelli, presidenta de la Fundación La Società dei Concerti, en memoria del aclamado cazatalentos Antonio Mormone (1930-2017). La primera edición estuvo dedicada al piano. En el marco de este concurso, Ying Li (China, 1997) interpreta Imágenes, libro I de Claude Debussy; Nocturno en Do sostenido menor, Op. 27 nº 1 de Frédéric Chopin; y Paráfrasis de "Rigoletto" de Verdi, de Franz Liszt. Grabado en el Teatro EDI Barrio’s de Milán, en febrero de 2020.

La artista Seljan Nasibli, nacida en Azerbaiyán, se trasladó a Inglaterra a una edad temprana, donde la animaron a dedicarse a la música. Aunque Nasibli optó por cantar jazz, sus profesores de Oxford percibieron una tendencia operística en su voz y le aconsejaron que se formara de forma clásica. Nasibli completó sus estudios en el Royal College of Music, donde se graduó con un Máster en Interpretación Vocal. En este episodio de Stingray Originals, Nasibli interpreta tres de las arias más bellas de Giacomo Puccini: ‘Signore, ascolta!’ y ‘Tu, che di gel sei cinta’ de la ópera Turandot, y ‘Quando m'en vo’ (Vals de Musetta) de la ópera La bohème.

El violonchelista Nicolas Altstaedt interpreta Suite nº 5 en Do menor para violonchelo solo, BWV 1011, de J. S. Bach. Grabado en la iglesia de Santa María de Wittenberg, Alemania.

Realizada en la más grandiosa e importante casa de ópera de Berlín, la Staatsoper Unter den Linden, la Mozart Celebration está dedicada a la vida y obra de Wolfgang Amadeus Mozart. Este concierto de gala único presenta exuberantes piezas de Mozart, interpretadas por algunos de los cantantes y músicos más importantes de todo el mundo. El director de orquesta Julien Salemkour lidera estas hermosas actuaciones interpretadas por la Orquesta de la Staatskapelle de Berlín. Las estrellas solistas son Nicolaj Znaider (violín), Thomas Quasthoff (barítono) y Sylvia Schwartz (soprano). El programa incluye la Obertura de La Clemenza di Tito, el Concierto para Violín n° 5, la canción 'Chi sa, chi sa, qual sia', el Concierto para Piano n° 23, el aria 'Per questa bella mano', el aria de Papageno de La flauta mágica, el dúo 'Papageno-Papagena' también de La flauta mágica, y la Sinfonía nº 40.

La violinista holandesa Simone Lamsma se une a Gianandrea Noseda y la Orquesta Sinfónica de Londres en esta vibrante interpretación del Concierto para Violín en Re mayor Op. 35, de Piotr Ilich Chaikovski. Lamsma aporta lirismo y pasión al virtuoso Concierto para Violín de Chaikovski, compuesto en 1878 durante una estancia a orillas del lago Lemán, en Suiza. Trabajó en estrecha colaboración en la pieza con su antiguo alumno y, considerado por algunos, amante, el violinista Iosif Kotek. El compositor tenía inicialmente la intención de dedicar la pieza al joven Kotek, pero finalmente se la dedicó a otro violinista, Leopold Auer, por temor a los rumores que podría suscitar la dedicatoria. Grabado en el Barbican Hall de Londres, Reino Unido, el 10 de abril de 2022.

Sergei Prokofiev basó su ballet "Romeo y Julieta" en la famosa obra homónima de William Shakespeare, que cuenta la historia de dos jóvenes amantes de las familias enemistadas Montesco y Capuleto. El aclamado coreógrafo francés Jean-Christophe Maillot creó una particular coreografía del ballet en 1996, que se ha representado en escenarios de todo el mundo. En su producción, Maillot interpreta Romeo y Julieta no como un conflicto social o una guerra de clanes regida por un estricto código de honor, sino como una historia de tragedia accidental que lleva a la muerte a unos niños más preocupados por el camino del amor que por el del odio. Esta interpretación de 2002 corre a cargo de los bailarines de Les Ballets de Monte Carlo. Chris Roelandt y Bernice Coppieters interpretan los papeles principales.

En 1722, cuando Johann Sebastian Bach vivía en Köthen, Alemania, publicó un libro de preludios y fugas en las 24 tonalidades. Esta colección se conoció como El clave bien temperado, Libro I, BWV 846–869. Aproximadamente dos décadas más tarde, Bach compiló un segundo libro en Leipzig, que se conoció como El clave bien temperado, Libro II, BWV 870-893. Bach destinó estas piezas al teclado, que incluye el clavecín, el clavicordio y el órgano. A pesar de esta falta de claridad, estas piezas son consideradas como algunas de las obras más importantes en la historia de la música clásica occidental. En este programa, Joanna MacGregor interpreta los Preludios y Fugas nº 13 a 24 (BWV 858-869) del Libro I de El clave bien temperado, de Bach, grabado en la Palau Güell en Barcelona, España, en 2010.

En el concierto de gala de 2009, la Filarmónica de Berlín bajo la dirección de su director musical Sir Simon Rattle junto al pianista Lang Lang presentan obras de dos compositores rusos. El concierto comienza con una interpretación del Concierto para Piano nº 2 de Rachmaninov en Do menor, Op. 18, una de las piezas tradicionalmente más populares del compositor, que exige un pianista virtuoso y un sonido orquestal enorme y flexible, representados aquí por la mundialmente famosa Filarmónica de Berlín como de la talentosa estrella china del piano, Lang Lang. La orquesta continúa con la música del ballet El Cascanueces de Chaikovsky, quizás el ballet más popular de todos. El concierto concluye con varias propinas: Chaikovsky ‘Vals de los copos de nieve’ de El Cascanueces y el Estudio nº 1 Op. 25 de Chopin.

El 24 de diciembre de 2011, una de las orquestas clásicas más famosas del mundo, la Orquesta Filarmónica de Israel, celebró el 75 aniversario de su fundación. Este documental retrata a la orquesta y su agitada historia en el contexto del Estado de Israel y del holocausto. Entretejida con biografías individuales y material de archivo, los 75 años de historia de la Orquesta Filarmónica de Israel nos traen otra vez a la vida los conciertos junto a Arturo Toscanini, Arthur Rubinstein, Leonard Bernstein, Isaac Stern, Zubin Mehta, Daniel Barenboim e Itzhak Perlman. También tenemos la oportunidad de ver la Filarmónica de Israel en ensayos, conciertos y giras.

Desde la Real Ópera de Lieja en Bélgica, la famosa ópera La Bohème de Puccini puesta en escena por Jean-Louis Pichon. Con Marc Laho, Isabelle Kabatu, Werner van Mechelen, Philippe Rouillon, Xavier Rouillon, Giovanni Iovino, Patrick Mignon, Roger Joakim. La Bohème de Giacomo Puccini se estrenó en 1896 en el Teatro Regio en Italia. El libreto de la ópera se centra en la relación entre Rodolfo y Mimí. Cuando el joven poeta Rodolfo conoce a la costurera Mimí, aquello fue amor a primera vista. Pero se enfrentan a la cruel realidad de la pobreza y la mala salud. ¿La llama de amor entre ambos parpadeará y morirá? ¿O la fuerza atemporal de su pasión juvenil resistirá las pruebas y tribulaciones que la vida les arroja?

La serie de seis Conciertos de Brandeburgo de J.S. Bach es una de sus obras más conocidas. El compositor escribió la serie hacia 1711-1720 y dedicó los conciertos en 1721 a Christian Ludwig, Margrave de Brandeburgo. Para celebrar su tricentenario en 2021, el clavecinista y director de orquesta checo Václav Luks y el renombrado conjunto barroco Collegium 1704 grabaron los seis Conciertos de Brandeburgo con instrumentos históricos. Los conciertos se basan en la forma del concerto grosso italiano, en el que un grupo de instrumentos solistas se enfrenta a un gran conjunto instrumental. Los Conciertos de Brandeburgo de Bach presentan notables combinaciones de instrumentos solistas. En esta interpretación en el Salón de los Espejos del Castillo de Köthen (Alemania), Luks y su Collegium 1704 presentan el Concierto de Brandeburgo nº 2 en Fa mayor, BWV 1047 de Bach. En esta obra destacan como solistas la trompeta, el violín, la flauta barroca y el oboe. La parte más impresionante es la que corresponde a los pasajes virtuosos y agudos de la trompeta.

El pianista Antonio Chen Guang (China, 1994) interpreta Reflets dans l'eau de la obra Images (libro I), de Claude Debussy; Mzizaakok Miiniwaa Mzizaakoonsak, de Barbara Assiginaak; Sonata nº 31 en La bemol mayor Op. 110, de Ludwig van Beethoven; la transcripción de Ferruccio Busoni de Ich ruf' zu dir, Herr Jesu Christ BWV 639, de J.S. Bach; y el Vals Mephisto nº 1 S. 514 (Der Tanz in der Dorfschenke), de Franz Liszt, durante el recital a solo de la ronda semifinal en dos partes de la edición para piano del Concurso Internacional de Música de Montreal 2024 (CMIM). Grabado en la Sala Bourgie del Museo de Bellas Artes de Montreal.