Programación

Omer Meir Wellber dirige a la Orquesta y al Coro del Teatro La Fenice en una representación de la ópera trágica de Vincenzo Bellini I Capuleti e I Montecchi. El libreto está escrito por Felice Romani, y se basa en la obra ‘Giulietta e Romeo’ (1818) de Luigi Scevola, en lugar de derivar directamente de la obra de William Shakespeare. El Teatro La Fenice encargó a Bellini la ópera para el Carnaval de Venecia de 1830. En sólo un mes y medio, Bellini compuso ‘I Capuleti e I Montecchi’, utilizando una cantidad considerable de música de su anterior ópera escrita, que no tuvo éxito, ‘Zaira’ (1829). En esta producción, la soprano de origen inglés Jessica Pratt interpreta el papel de Giulietta, y la mezzosoprano italiana Sonia Ganassi el de Romeo. Además, entre los solistas están Rubén Amoretti, Shalva Mukeria y Luca Dall'Amico. Grabado en el Teatro la Fenice di Venezia de Venecia, Italia, el 18 de enero de 2015.

El Europakonzert de 2007 tuvo lugar en Berlín, con motivo del 125 aniversario de la Filarmónica de Berlín. Bajo el lema "El año 1882", la aclamada orquesta está dirigida por Sir Simon Rattle en su interpretación del Concierto para Violín y la Sinfonía n° 4 de Brahms, además del "Preludio al Acto I" del Parsifal de Wagner, la pieza que marcó la primera grabación de la orquesta, en septiembre de 1913 bajo la batuta de Alfred Hertz. Los solistas son Lisa Batiashvili (violín) y Truls Mørk (violonchelo), jóvenes virtuosos que aparecen regularmente con las principales orquestas y en recitales de todo el mundo.

Paul Goodwin dirige al Conjunto Barroco de la Escuela Reina Sofía en un programa de música barroca con obras de Georg Muffat, J.S. Bach y Jean-Philippe Rameau. En el programa figuran la Sonata nº 5 en Sol mayor ‘Armonico tributo’, de Muffat; la Suite Orquestal nº 4 en Re mayor BWV 1069, de J.S. Bach; y la Suite de la ópera ‘Les Boréades’, de Rameau. Grabado en el Auditorio Sony de la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, España, el 8 de febrero de 2024.

En la iglesia de San Bartolomé de Dornheim, Alemania, donde Johann Sebastian Bach se casó con su primera esposa Maria Barbara, el renombrado violonchelista holandés Anner Bylsma interpreta la Suite para Violonchelo nº 1 en Sol mayor, BWV 1007 de Bach. El compositor escribió probablemente su colección de seis Suites para Violonchelo Solo entre 1717-1723. Sus Suites para Violonchelo están consideradas como una parte esencial del repertorio del instrumento, destacando todas las posibilidades polifónicas del violonchelo. Como suele ocurrir en una suite barroca, cada movimiento se basa en un tipo de danza. La Suite nº 1 de Bach se abre con un Preludio y le siguen seis movimientos de danza, divididos en cinco secciones: Allemande, Courante, Sarabande, dos Minuetos y una Gigue final.

Jeffrey Tate dirige a la Orquesta de Cámara Inglesa en una interpretación de la Sinfonía nº 41 "Jupiter" de Mozart (K. 551). Esta sinfonía es la última de una serie de tres que Mozart compuso en una rápida sucesión durante el verano de 1788. La sinfonía es conocida por su humor, energía exuberante y grandes dimensiones para una sinfonía de este período, de ahí su apodo de "Júpiter". En general, Mozart componía por encargo, pero los estudiosos no han encontrado ninguna indicación de este tipo para la Sinfonía nº 41. Bien podría ser que Mozart compusiera la obra con la esperanza de venderla o presentarla en un concierto en Viena. Dirigida por János Darvos.

El director Carlus Padrissa creó una sorprendente producción vanguardista del oratorio de Franz Joseph Haydn La Creación (Die Schöpfung), Hob. XXI:2, con el grupo de teatro catalán de fama internacional La Fura dels Baus. Esta producción multimedia presenta al espectador un flujo continuo de imágenes, texto y espectáculo, transformando la obra maestra del compositor en una experiencia teatral inmersiva. El espectáculo utiliza enormes globos llenos de helio, una grúa escénica y cantantes sumergidos en un acuario. En esta producción la directora francesa Laurence Equilbey dirige su propia orquesta Insula y el coro Accentus. Los solistas vocales son la soprano Mari Eriksmoen, el barítono Daniel Schmutzhard y el tenor Martin Mitterrutzner. Grabado en La Seine Musicale de París, Francia, el 12 de mayo de 2017.

Este concierto de gala en el hermoso Teatro Estatal de Praga es uno de los eventos más destacados que tuvo lugar durante el Año Mozart 2006. Dirigida por Manfred Honeck, la Filarmónica Checa interpreta las mejores composiciones de W.A. Mozart relacionadas con la ciudad de Praga en general o con el Teatro Estatal en particular. Entre ellas se encuentra el Concierto para Clarinete, que se estrenó en Praga en 1791. Esta grabación de 2006 presenta a la clarinetista Sharon Kam. La Sinfonia ‘Praga’ de Mozart necesariamente figura en el programa. La obertura de Don Giovanni también está asociada con el Teatro Estatal, que es donde Mozart lo dirigió en 1787.

El pianista Antonio Chen Guang (China, 1994) interpreta los Études Op. 10, de Frédéric Chopin, durante la primera ronda de la Edición de Piano del Concurso Internacional de Música de Montreal 2024 (CMIM). Grabado en la Sala Bourgie del Museo de Bellas Artes de Montreal.

Este concierto forma parte del Ciclo de Conciertos Reencuentro de la Escuela Reina Sofía y presenta el siguiente programa: las 8 Variaciones sobre un tema original para Piano a cuatro manos, de Schubert, la Sonata para Violín de César Frank, 'Ma mère lóye' para Piano a cuatro manos, de Maurice Ravel, las Danzas españolas para Violín y Piano, Op. 22 de Pablo Sarasate. Todo ello interpretado por el Dúo del Valle, formado por Luis del Valle del Valle (piano) y Víctor del Valle del Valle (piano). Ana María Valderrama Guerra es la violinista solista. Grabado en la Sala Argenta del Palacio de Festivales de Cantabria en Santander, España, en 2020.

Bernard Haitink dirige a la Filarmónica de Berlín en una interpretación de la Sinfonía nº 4 de Gustav Mahler. Grabado en el Schauspielhaus de Berlín, en 1992. La soprano Sylvia McNair es la solista.

Johann Sebastian Bach probably wrote this set of six Sonatas for Violin and Harpsichord during his time as chapel master in Köthen. Presumably, he wrote these sonatas for Prince Leopold and later adapted them for further use in Leipzig. Maybe this is why these pieces are well playable for amateurs, while every sonata still has the finesse that can offer a challenge to professional musicians. The different pieces are meant to be a set, just like the Brandenburg concertos.

El director Eduard Topchjan dirige a la Orquesta Filarmónica Nacional de Armenia en una interpretación del Concierto para Piano n.º 3 en Do menor Op. 37, de Ludwig van Beethoven. La pianista de origen ruso Maya Oganyan (2005*) actúa como solista, debutando con la orquesta. El Concierto para Piano nº 3 fue compuesto en 1800 y estrenado tres años más tarde con el propio Beethoven como solista. Al igual que otras dos grandes obras del compositor -la Sinfonía nº 5 y la Sonata para Piano nº 8 "Patética"-, este concierto para piano está escrito en la tonalidad de Do menor, lo que contribuye al carácter tempestuoso de la obra. Como bis, Oganyan interpreta Der Bote (El mensajero), del compositor ucraniano Valentin Silvestrov. Grabado en la Sala de Conciertos Aram Khachaturian de Ereván (Armenia) en 2021.

El solista Boris Berezovsky está acompañado por la Orquesta Filarmónica de Moscú, dirigida por Alexander Sladkovsky, en una interpretación del Concierto para Piano nº 1, Op. 1 de Rachmaninov. Rachmaninov compuso su primer concierto a los 18 años, mientras estudiaba en el Conservatorio de Moscú. Este concierto se abre con una obra del joven compositor ruso Elmir Nizamov (1986), titulada ‘Movimiento Celestial’. Concierto grabado en la Sala de Conciertos Chaikovksy de la Sociedad Filarmónica de Moscú el 28 de abril de 2017.