TV-gids

Enrique Mazzola dirigeert het koor en orkest van de Metropolitan Opera New York in deze uitvoering van de opera La fille du régiment van de hand van Gaetano Donizetti (1797–1848), opgenomen op 2 maart 2019. De solisten zijn Pretty Yende, Javier Camarena, Paul Corona (Hortensius), Stephanie Blythe (Markiezin), Kathleen Turner (Hertogin) en Yohan Belmin (Notaris). De opera speelt zich af in het pittoreske berggebied Tirol in de Alpen. Deze productie speelt zich af tijdens de Eerste Wereldoorlog. Donizetti’s muziek is een vernuftige combinatie van zorgeloze militaire muziek (waaronder bestaande Franse regimentsmuziek uit de tijd van de componist), bruisende komische scenes, elegante ensemblestukken en sprankelende aria's. Donizetti schreef orkest- en kamermuziek en maar liefst zo'n 75 opera's, in een carrière die te vroeg ten einde kwam wegens een geestesziekte. Met uitzondering van het nog altijd zeer geliefde Lucia di Lammermoor en van komische meesterwerken als L'elisir d'amore en Don Pasquale raakte het leeuwendeel van zijn oeuvre in de vergetelheid.

Johann Sebastian Bachs Johannes-Passion (BWV 245) wordt uitgevoerd door het koor en orkest van het Bach Collegium Japan - een veelbelovend nieuw licht aan het firmament van de barokmuziek. Masaaki Suzuki, voormalig leerling van Ton Koopman, leidt een klein ensemble van zo’n vijfitg muzikanten, zoals in Bachs tijd gebruikelijk was. Opgenomen vanuit de Suntory Hall in Tokio, Japan. Solisten zijn Gerd Tuerck, Stephan MacLeod, Chiyuki Urano, Miduri Suzuki en Robin Blaze.

Rodolfo Barráez dirigeert het Orkest en Koor van de Academia de Musica del Palacia de Mineria in deze uitvoering van Carl Orffs cantate Carmina Burana. Solisten zijn Anabel de la Mora (sopraan), Andrés Carrillo (tenor) en Daniel Cerón (bariton). Carmina Burana, geschreven in 1935 en 1936, is gebaseerd op 24 teksten uit een middeleeuws manuscript met diezelfde naam. Het werk heet voluit "Liederen uit Beuern: profane liederen gezongen door solisten en koor, begeleid door instrumenten en magische beelden." De eerste uitvoering vond plaats in de Opera van Frankfurt op 8 juni 1937.

De gevierde Duitse violist Isabelle Faust speelt J. S. Bachs Sonate nr. 3 in C-groot (BWV 1005). Dit werk behoort tot de beroemde collectie Sonates en Partita’s voor viool solo (BWV 1001-1006). Sonate nr. 3 bevat een uitgebreide fuga, waarin Bach gebruikt maakt van allerlei geavanceerde contrapunttechnieken. In deze geweldige uitvoering toont Faust haar vlekkeloze beheersing van Bachs technisch veeleisende stuk. Deze uitvoering uit 2020 werd opgenomen in de Thomaskirche in het Duitse Leipzig.

Maurizio Pollini is de solist in Beethovens Pianoconcert Nr. 4. Het Lucerne Festivalorkest staat onder leiding van Claudio Abbado. Deze uitvoering is opgenomen tijdens het Lucerne Festival van 2004. Maurizio Pollini is de winnaar van het prestigieuze Chopin Concours in Warschau van 1960 en staat bekend om zijn interpretaties van Beethoven. De componist schreef het Vierde Pianoconcert tussen 1805 en 1806. Tijdens de première in 1808 nam de componist zelf de rol van solist op zich.

Ter herdenking van het einde van de Eerste Wereldoorlog boden Frankrijk en de Tsjechische Republiek de Paus een concert aan in de Pauselijke Aartsbasiliek van Sint-Jan van Lateranen te Rome op 25 oktober 2018. De Tsjechische musicoloog Václav Luks leidt het koor en orkest van zijn eigen ensemble Collegium 1704 in gewijde vocale werken van verscheidene 17e-eeuwse barokcomponisten. Op het programma staan Jean-Baptiste Lully's (1632-1687) Te Deum, gevolgd door Heinrich Ignaz Franz von Biber's (1644-1704) Missa Salisburgensis. Bij leven was de muziek van Von Biber, één van de belangrijkste componisten voor soloviool, door heel Europa bekend en een welkome bron van imitatie. Hij beperkte zichzelf niet tot de viool en was ook vooraanstaand componist van gewijde vocale werken, waarvan deze Missa Salisburgensis een prachtig voorbeeld is.

Stefano Conticello leidt het orkest van Teatro Comunale di Bologna in dit aan Wolfgang Amadeus Mozart gewijde concert. Het begint met de ouverture uit Mozarts geliefde opera Die Zauberflöte. Hierop volgt het Pianoconcert nr. 25 in C-groot, K. 503, met Maurizio Baglini als pianosolist. Dit pianoconcert is één van de twaalf ongeëvenaarde pianoconcerten die Mozart tussen 1784 en 1786 schreef. Tot besluit van het concert klinkt de Symfonie nr. 35 in D groot, K. 385, ook bekend onder de bijnaam ‘Haffner’. Toen Sigmund Haffner in 1782 in de adelstand werd verheven, gaf de familie van deze Salzburgse zakenman en filantroop Mozart opdracht een nieuw stuk te schrijven om de feestelijke gelegenheid luister bij te zetten. Mozart stemde in. Hij schreef een serenade, die hij enkele maanden later omwerkte tot deze symfonie. Deze uitvoering werd opgenomen in het Teatro Comunale in Bologna, Italië.

Yeontaek Oh (Zuid-Korea, 1992) voert Ludwig van Beethovens Andante grazioso con moto in F-groot, WoO 57, 'Andante Favori', Ferruccio Busoni’s Toccata, BV 287, Preludio, Fantasia, en Ciaccona, en Robert Schumanns Humoreske in Bes-groot, Op. 20, uit tijdens de halve finales van de Piano-editie 2021 van het Concours musical international de Montréal (CMIM). Dit recital werd opgenomen in de Concertzaal van Seoul National University in Zuid-Korea.

Het Gustav Mahler Jugendorchester werd in 1986 opgericht door initiatiefnemer Claudio Abbado (1933-2014) en is sindsdien een van de beste jeugdorkesten ter wereld. Dit concertprogramma benadrukt de speciale band tussen de dirigent en het orkest en hun gezamenlijke voorliefde voor de muziek van Gustav Mahler. Claudio Abbado is zonder twijfel een van de grootste Mahlerinterpreten van de afgelopen decennia en zijn langdurige affiniteit met diens repertoire leidde uiteindelijk tot deze roerende uitvoering van Mahlers laatst symfonie, voltooid vlak voor de componist zijn dood. Deze uitvoering is opgenomen in de Accademia di Santa Cecilia te Rome in 2004. De film toont het opgewekte plezier, talent en de professionaliteit van de jonge musici, afkomstig uit alle uithoeken van Europa. Een prachtig eerbetoon aan orkest, dirigent en componist, maar bovenal Mahlers triomfantelijke meesterwerk: de Negende Symfonie.

Dit feestelijk concert vanuit de Berlijnse Gethsemanekirche markeert het 60-jarig bestaan van het RIAS Kammerchor. Opgericht in 1948 behoorde dit koor tot de ‘Rundfunk im amerikanischen Sektor’ (RIAS) in het verdeelde Berlijn. Tot op de dag van vandaag wordt het koor gezien als een van de beste kamerkoren ter wereld. Onder leiding van Hans-Christoph Rademann en begeleid door de Akademie für Alte Musik Berlin voert het koor beroemde motetten van Johann Sebastian Bach uit, afgewisseld met instrumentale cantates. Op het programma staan „Der Geist hilft unser Schwachheit auf“, Motet BWV 226, Sinfonia uit Cantata BWV 146; „Ich lasse dich nicht, du segnest mich denn“ BWV Anh. 159; Concerto uit Cantata BWV 35; „Jesu, meine Freude“ BWV 227; Sinfonia uit Cantata BWV 188.

In de zomer van 2019 verkende Festival Oude Muziek Utrecht de muzikale nalatenschap van Napels: een culturele metropool vol tegenstrijdigheden én solidariteit. In de documentaire 'Napels – De vergeten hoofdstad van de muziek' maakt Thomas Höft, mede-curator van het festival, de kijker deelgenoot van sappige verhalen over en uit deze veelzijdige stad.

De laatste jaren laat een nieuwe generatie Chinese pianisten zich gelden in de internationale muziekwereld. De Académie France-Chine heeft als doelstelling de kunst van vele jonge Chinese artiesten te verdiepen door hen kennis te laten maken met de Franse en Europese cultuur, en door hen een podium te bieden. Vier van deze jonge talenten zijn Chen Xue-Hong, Zhang Cheng, Chen Yunjie, en Chen Sa, die samen hun Parijse debuut maakten in dit unieke concert in het Théâtre des Champs-Élysées. Uit het programma sprak hun ongelooflijke talent: Frédéric Chopins Pianosonate Nr. 2, Robert Schumanns Pianosonate Nr. 1, Aleksandr Skrjabins Pianosonate nr. 8, en Paysage (nr. 3) en Mazeppa (nr. 4) uit Franz Liszts Études d'Exécution Transcendante. Het concert komt ten einde met Olivier Messiaens Regard de l’Esprit de la joie (nr. 10) uit diens suite 'Vingt regards sur l’Enfant-Jésus'.

Filippotto en Antonello da Caserta zijn de eerste componisten uit Napels van wie muziek is overgeleverd. Primitief is die allerminst: de twee behoren tot de prominentste vertegenwoordigers van de ars subtilior en de melodische Italiaanse stijl die de musicoloog Nino Pirrotta ‘dulcedo’ doopte. La Fonte Musica duikt in de erfenis van deze eerste Napolitaanse school en laat naast vroege genoteerde composities ook de ongeschreven tradities proeven.